從GUCCI的復古風時尚 看品牌美學說如何與現實商業相互抗衡

Alessandro Michele在剛結束的2018春夏男女裝合併秀上,奉上了在品牌任職的第16個成衣系列,依舊是復古風,依舊是在神秘的歷史故事中探尋新的可能。Gucci到底能火多久的質疑一直伴隨著這個快速翻身的意大利奢侈品牌,但是目前看來,Alessandro Michele融會貫通的混合審美體係依然繼續吸引著廣泛的追隨者,屢試不爽。

在等級劃分嚴格的奢侈品行業,人們對異軍突起的品牌難免持懷疑態度,因為近20年來,奢侈品牌雖然各自經歷起落,但是大致排位卻基本沒有變過。對於在不到三年的時間內徹底扭轉局勢並對LV形成為威脅的Gucci而言,唱衰言論一直沒有消散。尤其是在以季節為衡量單位,並以追求新鮮感聞名的時尚產業,品牌雖然可以迅速吸引粉絲,但是失去原有追隨者同樣容易。

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正如一直在時尚界流傳的名言,今天你在局內,明天可能就出局。不過,兩年多過去,的品牌改造理念仍在奏效。 從Tom Ford到Frida Giannini,再到如今炙手可熱的Alessandro Michele,你可能都忘了最開始GUCCI的形象了吧,那個沉浸在上世紀80年代的夜店女郎以一種激進的方式鼓舞著當時的年輕人,也讓Tom Ford成就了性感大師,從而挽救了當時低迷的GUCCI。而時光到了Frida Giannini身上,這個最懂女人的女設計延續著前輩的性感路數,並且重塑實用主義風格,描繪出幹練的獨立思想。但沒能禁得住銷售下滑的壓力,最終被掃地出門。臨危受命的Alessandro Michele 2015年接手,那個一周之內就奉上了2015秋冬男裝的系列並且獲得一致好評的現象,就像如今品牌的銷售業績一樣稱為神話。

 

GUCCI  2018春夏成衣秀 沉浸在古典中的探索未來

近日Gucci於米蘭Gucci Hub舉辦的2018春夏系列再次體現了Alessandro Michele對混合歷史與時空的偏愛。古羅馬、古埃及、古希臘共置於同一個時空,秀場放置著來自各種文明的古蹟裝置,與以往將文藝復興時期元素混合在一起的手法如出一轍,如今這已經成為Alessandro Michele的標誌風格。

 

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GUCCI  2018春夏成衣秀 沉浸在古典中的探索未來GUCCI 2018春夏成衣秀 沉浸在古典中的探索未來。

首先我們回顧這場秀,Alessandro Michele以公路行駛為靈感佈置了整場,模特們魚貫而出的藍色舞池,象徵著義大利的台伯河;地面上的文字是古羅馬詩人賀拉斯鄉村住所地;整體圖案佈局來自古羅馬帝國議事廣場平面圖;伸展台兩邊的雕塑是不同時期不同國家和文化的智慧結晶;背景裡的路燈和地面上的現代裝置和燈光則完成了‘公路旅行’的超現實主題。

Gucci 2018SS秀場照片

 

時裝部分也延續了這種打破歷史平衡的平衡感,亮片刺繡的裙裝以及皮革質地的短裙,電光色的緊身褲和男士超短褲,70年代搖滾的態度讓人想起了CD機裡落灰的專輯,忍不住單曲迴圈重溫遺失美好的同時。

Gucci 2018SS秀場照片

緊接著80年代的寬大肩膀細節通過荷葉邊以及跳脫的顏色,在21世紀重塑了女性的自我。英倫格紋花呢的大衣以及奢華的皮草大衣,時光仿佛都倒退回了上個世紀初。不過沉迷于傳統的復古永遠不是Alessandro Michele的想法,在接受採訪時他說:當我在設計這個系列的時候,我已經在思考空間,音樂和光線對於我審美的影響了,我認為現在已經不是單純談論衣服的時候了。

Gucci 2018SS秀場照片

以現代的方式重塑審美,可以看出Alessandro Michele看似傳統但實際在創造規則的野心。那些復古元素和現代印花手法結合的運動裝以及夾克衫,充滿了古典味道的未來詮釋在上一季的廣告片中被放大,名為《Gucci and Beyond》的廣告片,靈感來自於早年的《星際迷航》系列。本季的成衣中女模特頭上的飛碟造型的帽子以及前衛的墨鏡,像是對於這個主題的呼應。

Gucci 2018SS秀場照片

除此之外,張愛玲最愛的旗袍外加各種東方元素的盤口、龍紋等,以及男裝中的兔八哥頭像。永遠在改變中探索復古在未來的趨勢,是Alessandro Michele 16季成衣設計一直強調的調性。

 

為什麼復古的潮流再流行?

強調了16次的GUCCI復古風還能持續多久?

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在不變中時時提供新鮮產品並大受歡迎,Gucci現象引起很多業界人士思考,為什麼Gucci看起來沒什麼變化但仍然能夠獲得持續強勁增長,而很多品牌費盡心思用主題製造新鮮感卻沒有奏效?

有業界分析就認為,Gucci正在創造一種新的創意模式,在控制風險的基礎之上取得更大的盈利空間。以往依據主題不同而形成區分的季節服飾往往為品牌自身構成了高風險,由於風格的不穩定性,購買當季產品的消費者不一定會購買下一季產品,因此對提高消費者粘性造成了阻礙。

由於Gucci在每一季營造了高度一致且鮮明的品牌形象,消費者對主題喜好程度而對品牌銷售構成的不穩定性被控制在比較低的水平,反而形成了一批忠實受眾。尤其是對於千禧一代消費者而言,他們對於主題已經司空見慣,但只要是能夠表現明顯態度的產品就能夠征服他們。

在性冷淡的Normcore風潮還沒被侵蝕多久,這股華麗的風潮捲土重來。不過時尚本來就是個輪回,有人曾經說過:「時裝,去年是新潮,今年是流行,明年是過時,十年之後為老土,五十年後又成為時尚,一百年以後就變成前衛了。」這種看似有些誇張的說法,折射出它與當時所處社會大環境的文化聯繫。通過當今的服飾看出復古的影子,將可發現當今的某一些文化背景是與復古所處的過去的時代有通融性的。

《紐約時報》編輯Amy M。 Spindler曾經寫道:“無論誰在時裝界超過5年,都會感覺時尚的輪回重複。21世紀的時裝原本就是復古的、是矛盾的。所有套用Chanel那句話:時尚多變,但復古永存。

圖/ GUCCI   資訊來源/ladymax & Sina Weibo

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