SaraMrad 為黎巴嫩設計師品牌，以獨特風格的新娘禮服驚豔世界名媛。 2025春夏高訂系列以印象派藝術為創作原點，將莫內筆下的光影詩學轉化為可穿戴的時尚語言，在布料與工藝的碰撞中建構出充滿詩意與動態美感的沉浸式美學場域。
一、色彩與材質的印象派轉譯
系列以莫內《睡蓮》《花園》等經典作品為色彩母版，提煉出霧靄藍、薰衣草紫、晨曦粉三大主調，透過真絲雪紡與薄紗的多層疊壓工藝，復刻《日出·印象》中晨光穿透薄霧的朦朧質感——當光線掠過衣，漸變的暈磨效果，漸變光的效果。
為強化油畫的筆觸感，設計團隊創新運用3D褶皺壓褶工藝，讓面料自然形成流動的肌理走向，模擬莫奈標誌性的鬆散筆觸；更以0.3mm級密針腳的珠光刺繡線，在塔夫綢表面勾勒出花瓣的細微脈絡，使每一種穿著的光褶色調的立體變化間。
二、解構主義中的自然詩學
系列以「自然敘事」為核心，透過不對稱剪裁重建傳統禮服的輪廓：斜裁的真絲裙擺遵循7:3黃金分割比例，模仿莫內筆觸的隨機性與方向性，當模特兒移步時，12層不同透明度的薄紗隨之流轉，形成自然的疊色效果，宛如吉維尼花園中隨風曳的花叢。
更巧思的是可拆式袖管設計－每隻袖管暗藏磁吸式微型花卉，單朵花卉由37片雷射切割花瓣組成，既呼應莫內筆下吉維尼花園的生態美學，又透過穿戴者與服裝的互動（如抬手、轉身時的花瓣開合），讓服裝從靜態的藝術品轉變為動態的「自然容器」。
三、科技賦能的高訂新章
在工藝層面，系列將傳統高定與前沿科技深度融合：AI輔助染色演算法基於莫內247幅畫作建立的色彩資料庫，透過神經網路產生32萬種過渡色方案，最終篩選出9組符合人體工學的視覺舒適色階，既保留了印象派的色彩張力，又適配現代穿著的視覺協調性；量子刺繡技術則將光纖絲植入醋酸纖維面料，每平方厘米嵌入800個微型LED，通過藍牙連接實現刺繡圖案的明暗漸變——當模特行走時，魯昂大教堂的光影魔法便在衣身上“活”了過來，重現莫奈筆下光與色的瞬息萬變。
從布料肌理到空間敘事，從手工技藝到數位科技，SaraMrad 2025春夏高定係列不僅是一件服裝，更是流動的立體油畫。它以72道手工工序與前沿科技的碰撞，將19世紀印象派的感性筆觸轉化為21世紀的可穿戴美學，重新定義了高級定制的邊界——讓時尚如此接近藝術，而藝術也如此貼近生活。
