【臺北時裝週直擊】壓軸大秀「CHARINYEH」與金卡CHVOCALS跨界合作

首屆「臺北時裝週」的壓軸大秀，由業界被敬稱為「葉老師」的立裁教母—CHARINYEH品牌設計師兼總監葉珈伶擔當大任，於12月8日（星期六）晚上磅礡登場。CHARINYEH於2019春夏時裝發表主題為「新浪潮」，是臺灣藝術型態的展現，也是品牌核心與社會同時激盪出的火花。

在設計師葉珈伶的凝視下，她把臺灣歷史上新電影事件，透過大膽結構與各種鮮明顏色的時裝展現，為臺灣這塊土地、為CHARINYEH品牌吶喊著。

2019春夏概念

本季設計理念以「新浪潮」運動為啟發，八零、九零年代的臺灣，那是一個經濟起飛的年代，卻是個資訊封閉的社會；那時也許電影裡的劇情才是真實，媒體報導的真實卻是被操控的虛假，利用鏡頭影像拆解媒體包裝過的彩色糖衣。2019年春夏主題將藉其反叛精神重新解構前人的流行時尚，期望藉此呼籲，永遠反叛你認為的真實、永遠懷疑你認知的真理、勇不從眾。設計師葉珈伶的作品中總是存在著顛覆與創新，大膽的結構拆解、各種鮮明的顏色穿插在黑色之間，讓人不禁驚嘆老師的手藝。

用色彩光譜、幾何線條、圖像符號表現服裝，訴說臺灣的故事

秀場的平面主視覺，以當時映像管使用光彩三原色：紅、綠、藍共譜演色原理，交疊出「彩色」的形式，作為表現色調及其元素之一，分別為線條漸變幾何形、色塊以及曲線向量圖，提出「電影膠卷攝影機」、「三色交疊光譜」、「削蘋果」之主要圖像元素，呼應新浪潮電影、彩色電視機發達時代。除光譜三原色外，搭配略灰底色塊，以凸現漸變線條細節，同時使用豔橘紅色主文，企圖營造八零年代於媒體控管下，伴隨臺灣經濟起飛、國民生活逐漸富裕的那份平和歡樂。

秀場亮點

三原色的燈光打在舞台，如同藝術的本身，乾淨而亮眼。服裝則是用三原色編織成一面網，承載著新浪潮導演們的冷靜與澎拜。可以說這場秀是葉珈伶另一個作品，或是CHARINYEH傾盡靈魂訴說的另一則故事，或是臺灣藝術型態的展現。攝影機的意象如影隨形著，服裝是如此的舒適，卻莫名地掐住每個人的呼吸，多麼美好的一場秀，也寫實、用力的刻畫著臺灣人的靈魂。

本次與金卡CHVOCALS跨界合作，邀請「歐開合唱團」，成為台灣時尚界中首度以阿卡貝拉演唱代替一般音樂演奏，打造文化融合、中西合併的視覺與聽覺饗宴，全場秀用音樂劃分了三個不同的主題，分別代表著對八零、九零年代的歡樂、思念和致敬。