生活中的許多有趣的事物都可能成為時尚秀的靈感來源，這次Gucci 從科幻電影中取材，把2018 秋冬系列時尚秀打造成一個手術室，Michele 用一種浪漫復古的腔調和你聊聊「賽博格」。 一起來認識哈洛威的「賽博格」(cyborg) 宣言，當物/獸/人/機的時代來臨時，Gucci是如何詮釋這充滿爭議、科幻的社會議題。
Alessandro Michele 總有辦法在一場秀中製造出至少一個傳播熱點，最新的 2018 秋冬發佈會，模特捧在手上的人頭、雛龍，還有頭上和手上長出的第三隻眼睛都很輕易地點燃了社交媒體，與之同步傳開的一個概念叫「賽博格」(cyborg)，這個詞恐怕就沒有一顆複製的人頭那樣直觀易懂了。所以我們還是從絕大多數人會覺得陌生的這個概念說起。
先來用通俗的方式理解一下賽博格(cyborg)，這是一個音譯名，可以翻譯成義體人類、生化電子人，廣義地來講就是人和人造物組合以後形成的統一功能體。創造出賽博格這個詞的是上世紀 60 年代 NASA 的兩位科學家，他們提出通過藥物和機械等方式增強航天員的身體性能以適應外太空環境。這樣一說給人最直觀的感受就是科幻，目前賽博格科幻小說、電影發展得很成熟，大家熟悉的《駭客任務》、《攻殼機動隊》、《銀翼殺手》中都有賽博格。
事實上，賽博格又不僅僅是科幻故事中的角色，很多人認為安裝了心臟起搏器甚至佩戴隱形眼鏡的人就是賽博格。而關於賽博格更深入的討論是，普通的人類和賽博格之間如何區分界定。
設計師也提到了本季的靈感來源——Donna Haraway 的《賽博格宣言：20 世紀晚期的科學、技術以及社會主義女性主義》，這是賽博格文化領域地位極高的一本書。隨著科技的發展，通過植入芯片、注射藥物等方式改變人的身體性能已經不是天方夜譚，而隨之延伸的關於身份認證（比如種族、國籍和性別）、倫理道德甚至社會制度的一系列問題都是未來社會所需要面對和解決的。
Alessandro Michele 以一種浪漫而非理性的方式解讀賽博格，選擇的是一種復古而非未來的視角，這是設計師「狡猾」的地方，聰明地規避了爭議面，也沒有糾結於賽博格的複雜與混亂，品牌在對於這一系列的描述中用了「以創新全新個性和身份」這樣的表達。
秀場被佈置成了手術室，這是一切開始的地方。秀場上的人頭、雛龍、蛇自然都非生物，而是與羅馬的特效公司 Makinarium 合作打造的道具，通過 3D 列印技術和化妝的方式製作而成，所以你可以把這場秀理解成是一部賽博格科幻電影。
而服裝方面就是怎麼扣題的？賽博格文化的一個核心就是打破既有的規則，改變現有文化、種族之間的界限。放到服裝中，本季設計師大量地使用瞭解構、拼接、重塑的手法。
你能發現來源於多種文化的元素混搭在一起，從頭上就能看出來了，比如一場秀上既有印度教的頭巾，也有紐約洋基隊的棒球帽。當然還有大量 Michele 向來迷戀的中國風。
說到紐約洋基隊，2018 早秋系列我們就為大家介紹過 Gucci 將和 MLB 帶來聯名。從2018 秋冬系列看，洋基隊的 logo 從帽子、鞋子到外套無處不在，與復古宮廷風格服裝的混搭也是呼應了本季主題。
或許很多同學都忘記了，在成為 Gucci 創意總監之前 Alessandro Michele 的身份是品牌的配飾設計師，過往的系列中他也早已展現了自己在配飾上的創作能力，本季他對於配飾設計的熱情展現地更加徹底。
設計師在後台說：「我們都是 Dr. Frankenstein。」他指的就是《科學怪人》裡的弗蘭肯斯坦博士，看完 Gucci 這場秀不妨去看看帶給設計師靈感的作品。
你可以選擇瑪麗‧雪萊 1818 年創作的原著《科學怪人》，這被認為是文學史上第一部科幻小說，瑪麗‧雪萊也被視作是科幻小說之母，她的另一個身份是詩人雪萊的妻子。當然更喜歡電影的同學選擇就更多了，這部小說被改變成多部電影，為大家推薦的是 1935 年詹姆斯‧懷勒執導電影《科學怪人的新娘》以及梅爾‧布魯克斯的《新科學怪人》。
